EXPOSICIÓ

Riera i Aragó, a banda i banda dels Pirineus
Centelles. Fa uns anys vam descobrir el Riera i Aragó gravador, amb uns aiguaforts dels que dèiem que semblaven que fets per ell fossin “jocs de nens”. Hem vist alguna exposició dispersa d’obra pictòrica i escultòrica. Ara arriba el torn de recopilar: dues exposicions revisen la seva obra, tant pictòrica, com escultòrica, com gràfica. Per una banda hi ha l’exposició Le rêve du navigateur, al Museu d’Art Modern de Ceret i al Museu d’Art Modern de Cotlliure (Catalunya Nord). I per l’altra una altra mostra a la galeria Michael Dunev Art Projects, a Torroella de Montgrí (Empordà). En aquest cas inaugura el proper 16 de juliol i es podrà veure fins el 13 d’agost. Les dues exposicions revisen l’obra de les últiems dècades. Josep Maria Riera i Aragó (Barcelona, 1954) fa formes que evoquen màquines com avions o submarins, estilitzats i oxidats.
El Museu d’Art Modern de Ceret és una entitat que disposa d’una col·lecció pròpia d’art d’artistes vinculats amb la vila. Cada estiu solen fer una exposició destacada. La que  comentem es podrà veure fins el novembre. El museu de Ceret està al Bulevard Maréchal Joffre, 8. El museu de Cotlliure a la Villa Pams, a la carretera de Port Vendres. La galeria Michael Dunev està al carrer Major, 28 de Torroella. La imatge que il·lustra aquest text, que correspon a una escultura de Riera i Aragó, ha estat cedida per aquesta galeria.

PREMIS

Escudero Garcia guanya l’Ynglada-Guillot
Centelles. Juan Escudero Garcia és el guanyador del IL Concurs Internacional de Dibuix Ynglada-Guillot. Ha obtingut el premi dotat en 4000 Euros per l’obra Aire, un dibuix en rotulador sobre un paper de 89×89 cm. Charo Santana i Sonia Ben Salah han estat finalistes. L’exposició d’obres guanyadores i seleccionades es pot veure a l’Espai Volart de la Fundació Vila Casas –C/ Ausiàs March, 22, Barcelona-.

ENTREVISTA: MIQUEL MIRAMBELL, historiador de l’art

“Hi havia un retaule del mestre de Fonollosa, a Centelles”
Miquel Mirambell parla del seu nou llibre Centelles Artística. Un recorregut per la seva història de l’art
Centelles. Quan fem l’entrevista el llibre acaba d’entrar a impremta. Ja té l’esperat ISBN. Serà una realitat d’aquí poc. Per això, impacients de tenir el llibre a la mà, parlem amb el seu autor per començar a esbrinar algun dels seus continguts. Es tracta d’un llibre d’història de l’art de Centelles. Mirambell no pretén emular, en importància, el llibre d’història centellenca d’Antoni Pladevall, però si que desitja que “sigui el punt de partida per altres investigacions”.
Aleix Mataró- Quins àmbits artístics toques?
Miquel Mirambell- Com el llibre d’en Pladevall em remunto fins a la prehistòria per parlar dels objectes trobats a la tomba de l’Ollich i arribo fins al segle XX. Parlo de les arts, com la pintura, l’escultura i l’arquitectura. Parlo, també per exemple, de la papiroflèxia que fa en Lluís Valldeneu. També parlo de les monedes que es van editar durant la República, a Centelles; dels rellotges. Toco la Festa del Pi. En canvi, excloc la música i el teatre.
AM- Has fet algun descobriment?
MM- He pogut estudiar i confirmar l’existència d’un retaule gòtic amb les taules pictòriques disperses entre varis museus. El retaule seria obra de l’anomenat Mestre de Fonollosa. Al Museu Episcopal de Vic guarden dues taules a les reserves. També, gràcies a una fotografia d’en Renart, que em va deixar en Jordi Sarrate he pogut conèixer l’existència d’un retaule barroc dedicat a Sant Francesc d’Assís, que hauria estat a l’església parroquial i no s’ha conservat. Aquesta és una peça inèdita. En canvi, no he trobat cap obra dels Giol, una família de fusters i escultors centellenca. Espero trobar, encara, alguna obra. També parlo dels Llavina, una família d’escultors barrocs, procedents de Centelles i instal·lats a Barcelona. En quan a la Festa del Pi he pogut certificar que la data més antiga, documentable, és del 1753 i no del 1751, com es deia fins ara.
AM- Quines obres consideres més importants?
MM- A nivell personal considero importants el campanar, del qual ja se sabia el nom de l’arquitecte, Miquel Fiter, de Barcelona. Però ara he pogut confirmar que és el mateix que va fer el campanar de la parroquial de Caldes de Montbuí. També considero importants el conjunt de cinc mil·liaris romans conservats al Museu Episcopal de Vic. El MEV també conserva una gran creu del segle XIII, que hauria estat de Centelles.
AM- Que t’ha interessat del segle XX?
Parlar del segle XX m’ha costat més perquè no era tant el meu àmbit. I a més hi ha molts artistes vius i no volia ferir susceptibilitats. Encara que podríem dir que els artistes amb més projecció són el trio Josep Musach, Jordi Sarrate i David Casals. Els dos primers m’han ajudat a estudiar el segle XX. Entre d’altres hi ha una dada important, que passa bastant desapercebuda, que és que Concha Sisquella, artista que es va casar amb Fornells Pla, era nascuda a Centelles. Ara hi ha una fundació a La Garriga d’ells dos, que és de fama internacional. Parlo també de tots els artistes que van anar passant per la vila: Labarta, Rusiñol, Renart. Hi ha, per exemple, una pintura de l’any 1923 de Picarol (Josep Costa Ferrer) i Francesc Labarta a Can Pratmarsó. Els gegants són disseny de Renart. Desmenteix-ho que la passarel·la de sobre la via del tren sigui de l’Eiffel. Parlo també de l’arquitectura centellenca de Pepe Pratmarsó. O de la intervenció de Jeroni Martorell, al portal.  El llibre ha estat un descobriment constant
La fotografia, de producció pròpia, mostra en Miquel Mirambell, al costat de les escultures dels Baliga-Balaga de la Plaça Major de Centelles.

EXPOSICIÓ

Boltanski aterra a Palma

Centelles. L’artista francès Christian Boltanski (1944) ha presentat avui l’exposició Signatures, a Es Baluard, el Museu d’Art Modern i Contemporani de Palma de Mallorca. La mostra es tracta d’una instal·lació d’una vintena de neons que reprodueixen les signatures que els picapedrers van fer a les pedres de l’Aljub i al baluard de Sant Pere, sales que formen part de l’espai del museu mallorquí. Aquestes marques servien per identificar-se i justificar el seu salari. Amb aquestes  signatures” Boltanski recorda aquells constructors i enllaça amb el seu tema de memòria. L’artista treballa sovint aquest tema i el dels seus origens cristiano-jueus. En aquest sentit, a vegades fa incursions al tema de l’Holocaust i a la mort. Les peces de l’exposició han estat fetes expressament. L’exposició s’inaugurarà el dijous 30 de juny i es podrà veure fins el 25 de setembre. La imatge, cedida per Es Baluard, mostra Boltanski entremig de les seves obres.